花道对于许多“不明真相”的人而言是有距离感的,是一种高高在上的“雅艺”。仿佛如果不正襟危坐、一脸严肃、循规蹈矩,就不能好好地插一道花。

　　事实上,想要插一瓶令人赏心悦目的花并非难事。掌握了一些小技巧,只要你有欣赏花之美的心,就能随时随地自信地插出心水的作品。

　　插什么花?

　　四季当时,顺应自然

　　花道通常都是讲究顺应天然的。根据时令去插花,是花道的一个惯用方法。比如当下的秋冬季节,变红的爬山虎、枯黄的树叶、掉落的枯干……这些元素都十分应景。象征丰收季节的瓜果类植物、结果的花等,都能很好地呼应当下季节的主题。冬季是腊梅、插画、枯干的季节,而春天必然是嫩绿妖娆、红粉菲菲的。

　　以四季变化为主题,一方面取材方便;另一方面,欣赏花的人可以感受到与大自然相应的步调;在花身上显现的季节的变化趋势,更容易使人产生生命感悟,带来难以言喻的美感。

　　身边一草一木皆是“花”

　　所谓的“花道”,不仅仅是插“花”。不仅仅是盛开的繁花可作为插花作品的主角,含苞待放、即将枯萎、萎黄败落,花的不同生命状态有不同的美。此外,作为“配角”的枝干、树叶,也能成为主角。例如日本花道的“枯寂之美”,常常是以干枯的树干为主题。干枯上枝干上剩下一两片零落、枯黄的叶子,能够变现出一种寂静的美,别有一番滋味。甚至非花的果实等植物的其他部分,也能成为插花作品的对象。中国古代插花作品中,就常常有莲蓬、石榴果等不同寻常的角色。

　　当然,能够用来插花的植物未必只能在花艺市场上买到。到户外郊游、爬山,掉落地上的枯叶枝干、野草野花等,都能用来插花。一方面帮大自然做“修剪”,另一方面又能创造出另类的美。

　　器皿不局限于花瓶

　　插花之“花”具有广泛的意义,花瓶也是同样的道理。用来插花的,不一定是传统意义的花瓶,只要是器皿,都可以用来呈现花艺作品。例如茶碗、茶杯、盘子等器皿。有时候破碎的盘子、老旧的器物,反而能够凸显出花的娇嫩与生命力,让插花作品别具心裁。甚至非器皿,也可以用来插花。例如在窗帘上别一串花,在茶几上放一枝枯干,都是产生美的地方。

　　插花的基础方法?

　　1 15度、45度、 75度三个角度

　　以自由奔放为特色的日本草月流花道,比起插花的技术,更注重的是插花的心态。即“只要心中有花,就能插花”。因此,草月流入门的技艺并不困难,关键是掌握好插花的比例和角度。据草花荟创始人顾玉华介绍,草月流的基础花形要掌握三个角度:15度、45度、75度。即三枝主花的角度分别是15度、45度、75度,长度分别为圆盘器皿直径的2倍、3/4倍和1/2倍。掌握了这个基础比例关系后,再根据花枝搭配方式不同、器形不同,就可以变化出不同的视觉效果。知道怎样的角度插起来更自然、更好看。

　　2 三角构图让作品 更有立体感

　　让花枝与花枝之间形成三角形的构图,也是初学者掌握技巧的一个诀窍。这与上述的角度、长度是相呼应的。有秩序的角度、长度和造型比例,能够让作品看起来更加立体和谐。这些插花的方式看起来很简单,严格按照比例的方式看似有些机械化。不过,初学者通过不断的插花练习,久而久之,就会

　　草月流基础花形

　　A 日本草月流的基础花形所用工具:圆形花盘、剑山、剪刀、水。

　　B 基础花形的第一枝花长度为花盘直径的2倍,第二枝为直径的3/4倍,第三支为直径1/2倍。这三枝基本花枝分别呈现为15度、45度、75度的角度,使作品看起来更自然。

　　C 剪花枝的时候,一般是将花枝伸入水中剪切,称之为“水剪”,能够更好地延长花的寿命。

　　D 主干之间除了长度、角度的呼应之外,造型上构成三角,能够使作品看起来更有立体感。搭配的花朵也可以选择三角构图,整体更加呼应。

　　E 完成草月流基础花形作品。

　　F 掌握基础花形,经过长时间的练习之后,可以通过不同的搭配方式,变化出不同的效果。